I de australske aborigines ritualer er musik af stor betydning. Blandt de vigtigste instrumenter, der i vid udstrækning anvendes af lokale stammer, er didgeridoo, som er i stand til at producere ejendommelige lyde i forskellige taster. Det er ikke let at spille på det, mens det originale instrument ikke kun beherskes af de indfødte, men også af vestlige musikere.
Didgeridoo: udseende og funktioner
Navnet "didgeridoo" blev opfundet af europæere, der besøgte det australske kontinent. Det ligner lydene, som dette lange rør giver. De indfødte kalder selv deres nationale instrument "yedaki". Udad ligner det et langt bredt rør eller rør. Den smalle ende tages i munden for at frembringe de ønskede lyde, klokken i den modsatte ende er moderat bred.
Værktøjet er meget simpelt at lave. I tørkeperioder spiser frodige termitter eukalyptustræer udefra og efterlader en stærk skal. Aborigines finder dem, skærer dem af, renser de indre hulrum for støv, trimmer eller slibes efter behov. Længden af didgeridoo varierer fra 1 til 3 meter. I nogle tilfælde leveres den smalle ende med et mundstykke lavet af bivoks. Ydersiden af røret er dekoreret med mønstre i lyse kontrasterende farver. Oftest bruges sorte, røde, gule malinger. Fra tegningen på didgeridoo kan du bestemme, hvilken stamme instrumentet tilhører. Trompeter er udbredt i det nordlige Australien og bruges til rituelle og ceremonielle formål.
Lyden af Yedaki defineres af europæere som "høj og mærkelig." Hvert rør er i stand til kun at producere en note, men på grund af konstruktionens særegenheder og kunstnerens dygtighed kan klangfarven variere. I denne forstand ligner didgeridoo sådanne instrumenter som jødens harpe eller orgel. Til en vis grad ligner den den menneskelige stemme med sin rigdom af moduleringer. Under ritualerne skaber Yedaki en bestemt mystisk atmosfære, så lytteren kan falde i en transe.
Moderne medicin mener, at det er meget nyttigt at lege med yedaki. Det træner vejrtrækning, øger lungekapaciteten, hjælper med at slippe af med snorken, sygdomme i de øvre luftveje. Træning af musikinstrumenter kan hjælpe med at reducere søvnighed og forhindre søvnapnø.
Instrumentets historie
Didgeridoo er et ret gammelt instrument, men det nøjagtige tidspunkt for opfindelsen er ukendt. Etnografer mener, at produktet symboliserer Yurlungur regnbue slange. Dette er angivet med instrumentets form og dets lyse farve.
Gamle stammer brugte Yedaki i en af de vigtigste ritualer - Korabori. Monotone kraftige lyde med mærkbar vibration bidrog til at komme ind i en trance. Kun mænd deltog i ceremonien, de malede kroppe med farvede mønstre, dekorerede sig med fjer og amuletter. Der er en opfattelse af, at didgeridoo også blev brugt i parringsspil: instrumentets lyd havde en vis effekt på kvinder.
Sådan spiller du didgeridoo
De fleste europæere, der prøver at få lyd ud af didgeridoo, får noget, der ligner brummen af en pionerbugle. Lyden er hård og ubehagelig, næppe egnet til religiøse ritualer. Imidlertid formår mestrene at udtrække den ønskede tone ved at få den til at vibrere.
Vanskeligheden ligger i det faktum, at til spillet skal du træne din vejrtrækning. Det skal være kontinuerligt, lydens styrke afhænger af inhalationens intensitet og dybde samt af lungens volumen. Aboriginal folk praktiserer en speciel øvelse, der efterligner en hestes fnyst. Når du har mestret bevægelserne i dine kinder, læber og tunge, kan du begynde at øve spillet.
Mundstykket tages i munden, efter en dyb indånding følger en stærk, jævn udånding. I dette tilfælde skal musklerne være afslappede. Jo mere intens vejrtrækningen er, desto højere lyder didgeridoo.
Den vigtigste metode i spillet er forsinket. Luften udåndes jævnt i korte eller længere ryk, kontinuiteten af sådanne udåndinger skaber en bestemt melodi. Ekstra overtoner kan ekstraheres med tungen i bevægelse med udblæsningen. Ind imellem kan musikken klikke eller banke tungen mod mundstykket. Nogle kunstnere afbryder spillet ved at efterligne dyrenes stemmer. Alle disse lyde skal kombineres til en tankevækkende komposition.
Gamma i forskellige taster kan ikke ekstraheres fra instrumentet. Han er i stand til kun at producere en note. Hvilken afhænger af instrumentets parametre. Kæmpe, smalhalsede rør, der hviler på gulvet, udsender lave basnoter, korte og brede lyder højt og skingrende.
Et gammelt instrument i et moderne arrangement
Vestlige musikere opdagede didgeridoo i begyndelsen af sidste århundrede. Moderne instrumenter er ret forskellige: ud over de klassiske versioner er der modeller med en bred klokke, langstrakt, forkortet, spiralformet. En anden populær variation er DJbox, som kombinerer flere rør med forskellige lyde.
En interessant mulighed er didgeribon. Det er en hybrid af den klassiske didgeridoo og trombone. Den består af to rør indsat i hinanden, svarende til en teleskopisk mekanisme. Instrumentet er lavet af aluminium og malet i de farver, der er traditionelle for australske indfødte: rød, sort, gul. Takket være den teleskopiske mekanisme kan musikken under afspilning ændre rørets længde og variere lydens lydstyrke og tone.
Der er andre muligheder for værktøjet:
- en didgeridoo med huller, der minder om en fløjte udad;
- idaki med ventiler som en saxofon;
- et instrument med et meget langt, ovalt mundstykke og et jævnt udvidet mundstykke.
Takket være ændringer kan en almindelig trompet producere flere lydindstillinger. Det er sværere at spille sådan en didgeridoo, men en erfaren musiker kan spille nye interessante melodier. Sådanne instrumenter bruges ikke til rituelle formål, deres formål er at skabe musikalske kompositioner i kombination med trommer, guitarer, synthesizere.
Pioneren for didgeridoo for den vestlige verden var musiker og komponist Steve Roach. Han lærte kunsten at lave lyde fra yedaki fra de australske stammer. Retningen blev udviklet af Richard James, der tilbød sin egen behandling af didgeridoo-lyden. Den etnostil komposition, han skabte, var meget populær på britiske natklubber.
I dag spilles det australske "pipe" af repræsentanter for forskellige lande. Populære kunstnere inkluderer franskmanden Zalem Delarbre, der kombinerer beatboxing-teknikker med lydprocessorer. Musikeren er grundlæggeren af den vaglende stil.
Dubravko Lapline fra Kroatien foretrækker kæmpe didgeridoo op til 7 m. Spillet er kendetegnet ved lydkraft og variation: musikken bryder ofte væk fra mundstykket og supplerer kompositionen med sin egen stemme og en hel kombination af lyde skabt af mellemgulvet. En af de mest berømte populariserere af didgeridoo, australske Charlie McMahon opfandt en speciel mikrofon designet specielt til dette instrument. Enheden registrerer lyd direkte i mundhulen og forstærker den markant. McMahon grundlagde en gruppe, der spiller didgeridoo, guitarer og synthesizere og udfører neo-folkemusik.
Didgeridoo er også populær blandt russiske udøvere af etnomusik. Alexey Klementyev, en af populariserne af dette instrument, foretrækker en percussionstil, der fortsætter traditionerne for europæiske kunstnere. Musikeren grundlagde en didgeridoo-skole i Kazan, optræder ved vækskoncerter og shows. Moskva-kunstner Roman Termit er grundlæggeren af Australia-skolen og den årlige didgeridoo-festival. Musikeren promoverer ikke kun instrumentet, men udviklede også forfattervejledninger, der lærer, hvordan man spiller det.
Didgeridoo er et af de ældste instrumenter, der med succes passer ind i moderne musikalske stilarter. Takket være dets spektakulære udseende og usædvanlige lyd vil den australske trompet ikke gå ubemærket hen på folklorefestivaler og koncertsteder.
