Hvad Er Omgivende?

Indholdsfortegnelse:

Hvad Er Omgivende?
Hvad Er Omgivende?

Video: Hvad Er Omgivende?

Video: Hvad Er Omgivende?
Video: Hvad er lydeffekter 2024, November
Anonim

Ambient er retning af elektronisk musik. De karakteristiske træk er kompositionernes længde, krænkelsen af melodiens klassiske struktur, fraværet af vokal. De fleste af kompositionerne udført i denne retning har en beroligende virkning.

Hvad er omgivende?
Hvad er omgivende?

Ambient er en genre af elektronisk musik baseret på lydklangmodulation. Afviger i diskret baggrundslyd, "omsluttende" handling. Det er præget af psykedeliske overløb af syntetiske lyde.

Historie

Retningen opstod i 70'erne i det sidste århundrede takket være Brian Enos arbejde. I Sovjetunionen blev Mikhail Chekalin på samme tid interesseret i ham. Siden da er der identificeret flere områder, der er populære i visse kredse til i dag.

Konceptet med den nye genre opstod takket være den franske komponist Eric Satie. Han var den første til at introducere udtrykket "møbleret musik". Begge typernes egenart er melodiens diskretitet. Deres bruger kan lytte eller være baggrunden. Meget hurtigt begyndte sådanne melodier at blive brugt i butikker og caféer for at skabe en hyggelig atmosfære.

Du kan finde musik til:

  • meditation;
  • selvkendskab;
  • refleksioner.

Den menneskelige hjerne opfatter sådan musik som "spildt".

Undergenrer

Stilen fik sin genfødsel i 1990'erne, da kreativiteten hos kunstnere som The Orb og Aphex Twin dukkede op. I dag har ambient flere undergenrer:

  • kaos;
  • techno;
  • industriel;
  • mørk;
  • drone.

Ambient House

Dette er musik, der kombinerer synth-strenge og høj vokal. Retningen hører til elektronisk musik, som ofte kan høres på diskoteker. Den britiske gruppe Orbital blev grundlæggeren. Hun skabte en rytme, der blev betragtet som klub, men var for ejendommelig til ungdomsdiskoteker. Kompositionerne skiller sig ud fra resten med deres vægt på atmosfære.

Sibient

Dette er en genre af elektronisk musik, der kombinerer elementer af psykedelisk trance, etniske lyde og nogle andre. Selve konceptet er blevet en forkortelse af de to ord psykedelisk og omgivende, hvilket oversættes som "psykedelisk omgivende".

Rum omgivende

Denne retning er kendetegnet ved et målt, langsomt tempo. Der bruges syntetiske, kedelige lyde, som ofte sløjfer og fungerer som baggrund. Afhængigt af kompositionen er rytmiske elektroniske spil overlejret på den. Det kan suppleres med korsang eller overfyldte syntetiske melodier. Dette er en god mulighed for elskere af beroligende og afslappende musik.

Mørkt omgivende

Det dukkede op i slutningen af 1980'erne som et resultat af eksperimenter fra omgivende komponister. Ifølge nogle musikere er denne retning i modsætning til den klassiske eller grundlæggende retning.

Mange projekter i denne stil er skabt for at fremkalde visse følelser hos lytteren, ikke kun på niveauet af bevidst opfattelse. Til dette tilføjes lavfrekvente lyde og resonanser til kompositionerne. Retningen er kendetegnet ved en minimalistisk blottet for følelsesmæssige udbrud med en episodisk kraftig stigning i volumen. Det kan suppleres med lyde:

  • banke døre;
  • faldende genstande
  • klapper.

Dette gøres for at opbygge spændinger. Monotoni giver lyden en hypnotisk effekt.

Drone omgivende

I slutningen af 90'erne dukkede en ny retning op, der kombinerede drone og omgivende. Vibrationer, hyppige ændringer i tempo, brummen ved lave frekvenser, resonanser og andre lydoptagelsesteknikker er karakteristiske for sådanne melodier.

Deres kendetegn er manglen på overensstemmelse med sangernes klassiske struktur. På grund af dette bliver de noget abstrakte og alt for lange. Musiklinjer er ofte bygget ved hjælp af elektriske guitarer, hvis dele føres gennem et stort antal synthesizere og equalizers.

Dungeon synth

Denne genre er resultatet af et eksperiment af black metal-musikere fra Norge. De droppede den tunge guitarlyd og fokuserede på synthharmonier. Oprindeligt var musikken af dårlig optagekvalitet. Dette skyldtes brugen af billige kassettebåndoptagere og ønsket om at protestere mod massemusikindustrien.

Russisk omgivende

Oprindelsen til retningen i Rusland betragtes som den akademiske musik fra Shostakovich Rachmaninov, Scriabin og andre. I det akademiske miljø fremkom tendensen til at strække lyde i overtoner temmelig hurtigt. Komponistenes kærlighed til kold melodiøsitet er det vigtigste træk ved russisk musik. Nogle hentede inspiration fra naturen, andre - i ensomhed og andre - i dramaet om det jordiske liv.

En stor rolle i dannelsen af den russiske skole var foreningen af komponister omkring Eduard Artemiev. De var de første til at udforske kapaciteterne hos den sovjetiske synthesizer ANS, og i 1964 indspillede de deres første kompositioner med elektronisk lyd. Meget hurtigt begyndte sådan musik at blive brugt i film, lydspor.

Retningen fik en ny fremdrift i udviklingen af udviklingen af computerteknologi og russiske komponisters ønske om at overholde vestlige tendenser. Alt dette gjorde det muligt at kombinere de uoverensstemmende. Særligt mørk og drone omgivelser vakte stor interesse. Du kan høre moderne berømte kunstnere på VKontakte.

Musik i livet

Det er allerede blevet bemærket, at omgivende kompositioner ofte bruges i biografen. For instruktører er de et andet sprog ved hjælp af hvilket stemningen opfattet i billedet formidles til seeren.

Anvendes også i reklamer. Udviklere af forskellige virtuelle applikationer forsøger uafhængigt at demonstrere for publikum funktionerne i en sådan lyd. Dette gøres med det samme formål - at bringe spilleren tættere på det virtuelle miljø. Sådan musikalsk akkompagnement bruges især ofte i forskellige rumstimulatorer.

Annoncering bruger udtrykket omgivende medier, hvilket betyder brug af miljølyde til reklameformål. Normalt er teknikken effektiv til udendørs reklamer placeret overfyldte steder.

Ambient blev ikke kommercielt succesrig. Mange kritiserer ham for at være kedelig og intelligent. Almindelige lyttere er derimod frastødt af deres længde, mangel på vokal og velkendte strukturer. Ifølge forskerne er målgruppen unge mellem 16 og 33 år.

Takket være muligheden for at stifte bekendtskab med denne retning via Internettet har retningen imidlertid flere fans. Dette førte til fremkomsten af nye grupper og kunstnere. De fleste af dem arbejder i Australien, USA, Canada og Tyskland. Ambient kan høres i lydsporene til film: "The Social Network", "Lovely Bones", "Drive", "Mister Loneliness" og nogle andre.

Anbefalede: