Whit Bissell er en amerikansk karakterskuespiller. Han spillede uheldige, nervøse og ophidsede personligheder. Han blev berømt for sine roller i filmene "Riot in Prison Block 11", "Hours of Despair", "Shootout in O. K. Corral, Chained Up, Time Machine, The Magnificent Seven, Bird Lover of Alcatraz, Pete and Tilly, Green Soylent, og I Was a Werewolf Teen.
En kunstner med Broadway-erfaring, udøver af en bred profil Whitner Notting Bissell har spillet omkring tre hundrede roller. Han medvirkede både i tv-film og film. Han kom til biografen i begyndelsen af firserne. Mest glorificeret af hans rolle som en uhyggelig genial videnskabsmand i filmen "Jeg var en varulvt teenager."
Begyndelsen på en filmkarriere
Biografien om den fremtidige berømte skuespiller begyndte i 1909 i New York. Han blev født den 25. oktober i en kirurgs familie. Den unge mand besluttede at få sin uddannelse ved University of North Carolina. Der optrådte Whit først på scenen for studenter-teatret på campus. I 1932 begyndte den kunstneriske karriere hos en teaterudøver.
Bissell medvirkede i Broadway-produktionen af Alice in Wonderland. I 1936 deltog han i produktionen af Hamlet. Derefter var der "Starship", "American Way", "Key to Passion", "Cafe Crown", "Winged Victory". I 12 år på Broadway har Bissell optrådt i 16 produktioner.
Filmdebut var 1940-eventyret Sea Hawk. I tre år optrådte kunstneren ikke på sættet. Han vendte tilbage til Hollywood i 1943. Bissells komedie The Sacred Ties of Marriage blev nomineret til en Oscar for bedste manuskript. På samme tid blev en lille rolle spillet i den nu militære film "Destination - Tokyo".
Et år senere fulgte Winged Victory. Karaktererne, der blev tilbudt kunstneren, var så små, at kunstnerens navn ikke var angivet i kreditterne. Direktørerne var opmærksomme på ham efter krigen. I Clooney Brown fik Whit en mere vigtig rolle. Og siden 1947 er kunstneren blevet efterspurgt i film af noir-genren og lignende psykologiske kriminaldramaer.
I slutningen af firserne var biografen blevet et fast arbejdssted. Takket være sin type blev Whit tildelt henrettelsen af uerfarne fyre og småkriminelle.
Tilståelse
En af de mest betydningsfulde var hans arbejde i filmen af fængsels noir-genren "Brute Force" i 1947. Kunstnerens helt var den beskedne fange Tom Lister. Han endte bag tremmer på grund af sine falske regnskabsoptegnelser. Tom besluttede sig for en sådan fidus for at give sin kone en pels. Fængselsguvernøren ønskede, at Lister skulle blive informant. Da han blev nægtet, fortalte han den stakkels mand, at hans kone forberedte sig på at blive skilt. Tom kunne ikke bære et så hårdt slag.
Mere betydningsfuldt arbejde var den irriterede fange, der deltog i flugten, helten i filmen "Canyon City". Direktørerne værdsatte udøveren for hans evne til at vise den uærlige snig og ustabiliteten af neurotika. Bissell optrådte også i 40'ernes film Double Life og Somewhere in the Night. Hans mest fremtrædende og mest kontroversielle rolle var helten i filmen "Diary of a Crime Doctor" i 1949.
Skuespillerens karakter var den fremtidige komponist, der befandt sig i centrum for mordssagen. Hubbard-familiens saga, Another Piece of the Forest, beviste også kunstnerens talent. Det var en prequel til "Little Chanterelles", som blev afsluttet med succes i 1941-projektet.
I midten af halvtredserne blev der ud over de spidse ekspeditioner også tilføjet billeder af forskere, der inspirerer respekt for deres aktiviteter. Whit spillede på dette tidspunkt i malerier af forskellige genrer.
Nye facetter af talent
Publikum huskede kunstneren som en psykiater baseret på flådedramaet "Riot on the Kane" fra 1954. I 1956-klassikeren Invasion of the Body Snatchers var Bissell den læge, der troede på den utrolige historie om kokoner, der fortærede mennesker og advarede myndighederne om truslen. Whit spillede glimrende i filmen Cafe på 101st Street.
Hans shell-chokerede veteran forsøgte at løse sine problemer i en helt uvenlig atmosfære. I halvtredserne spillede Bissell i vestlige The Great Missouri Raid, The Proud, The Del Rio Man, The Tall Stranger, The Sheriff.
Han blev kultkunstner efter horrorfilmene "Thing from the Black Lagoon" og "I was a werewolf teenager." De skurke billeder af gale videnskabsmænd var fremragende succesrige for den udøvende kunstner. I I Was a Teenage Frankenstein åbnede Wheats navn rollebesætningen.
I tresserne spillede Bissell biroller i actioneventyrfilm, fængsel og psykologiske dramaer, politisk fiktion og familiefilm. I halvfjerdserne blev der lagt særlig vægt på hans arbejde i thrilleren "Airport", den fantastiske rædsel "Green Soylent".
Det bedste arbejde blev anerkendt som hans listige guvernør i New York og løb til valgstederne for at skjule en frygtelig sammensværgelse.
Et fjernsyn
En episode i serien "Ved pejsen" begyndte en tv-karriere i halvtredserne. I 35 år har Bissell filmet næsten to hundrede forskellige projekter med flere dele. Den sidste i serien spillede han i 1984. I "Kode 3" klarede skuespilleren glimrende billedet af en uansvarlig revisor på grund af konstante familieproblemer blev en kriminel.
I tresserne blev Whit inviteret til at medvirke i hit-tv-serien Time Tunnel. Et af hans sidste værker var den sidste film "Aliens from another planet" fra 1982. I det så publikum igen kunstneren i det allerede velkendte billede af generalløjtnant Haywood Kirk.
I næsten to årtier var Bissell medlem af Screen Actors Guild's bestyrelse. I 1994 blev han tildelt Saturn Award for sine bidrag til fantasy-, horror- og science fiction-film.
Den berømte kunstner har etableret sit personlige liv tre gange. Hans første valg var skuespillerinden Adrienne Marden. Hun blev Whits kone i 1938. Familien havde to børn, døtre. Ægteskabet brød op i 1954. Det nye ægteskab varede indtil 1958. I det blev skuespilleren far til en baby.
Den sidst valgte kunstner var Jennifer Reine, hans kollega, i 1967. Der var ingen fællesbørn i denne union. Parret opdragede deres søn Reine fra Brian Fosters tidligere ægteskab.
Whit Bussell døde i 1996, 5. marts.
