AS Pushkin er en af de digtere, hvis arbejde studeres i skolen. Lærere vil overbevise eleverne om evigheden af den geniale digteres værker om den vedvarende værdi af hans arbejde, men teenagers oprør fra skolebørn kommer i konflikt med lærernes lærdomme: AS Pushkin levede og arbejdede for 200 år siden, i dag han er ikke længere relevant! Men erfarne lærere ved: tiden vil gå, ungdommelig maksimalisme vil aftage - og relevansen af A. S. Pushkins værker bliver tydelig.
Det er muligt at tale om relevansen af AS Pushkin ikke kun i forhold til hans specifikke værker, men også til digterens arbejde som helhed under hensyntagen til det under udvikling.
skønhed
Det vigtigste kendetegn ved Pushkins værker kan kaldes en orientering mod "skønhedens love". Hans sprog er overraskende harmonisk og forbliver så selv i de tilfælde, når det kommer til nogle grimme og endda forfærdelige manifestationer af den omkringliggende verden, for eksempel Pugachev-oprøret i Kaptajnens datter, Hermanns moralske fald i Spadronningen.
Digteren idealiserer ikke virkeligheden, han dømmer den i henhold til æstetiske love. Dette er hans svar på det spørgsmål, som æstetik har stillet i flere århundreder: hvordan nøjagtigt skal kunst påvirke en person. Dette spørgsmål er stadig relevant i dag: samtidskunst bryder i stigende grad ned på forsøg på at chokere seeren, lytteren, læseren ved at demonstrere noget grimt (provokerende opførsel af kunstnere på scenen, uanstændige udtryk i litterære tekster osv.). Ofte forårsager dette en storm af protest blandt offentligheden, som ikke stopper "innovatørerne". Under sådanne forhold bliver A. S. Pushkins arbejde et eksempel på kunst, der kunne vække både tanke og følelse uden at chokere med grimhed.
Evige temaer
Værkerne fra S. Pushkin er gennemsyret af tanker og følelser, der har bekymret og altid vil begejstre en person. Digteren forherliger kærlighed, venskab, kærlighed til moderlandet - alt dette er tæt og forståeligt for en moderne person. Det er ikke tilfældigt, at forelskede unge mænd kan læse for deres elskede "Jeg kan huske et vidunderligt øjeblik …", og moderne patrioter citerer gerne "Slanderers of Russia" på sociale netværk.
Det kan argumenteres for, at disse begreber har gennemgået ændringer i over 200 år, at selv moderne kærlighed adskiller sig fra den, der er beskrevet i værkerne fra AS Pushkin. Faktisk skaber tv, tidsskrifter, nutidig litteratur og andre "informationskanaler" et sådant indtryk. Men det er nok at tale med en teenagepige for at sikre sig: hun vil ikke føle en ting, der bruges, men en person, som hun elsker, ønsker at finde en elsket - ikke en "partner", ønsker en smuk romantiker forhold, og det er netop den slags kærlighed, som A. S. Pushkin.
Vokse op
Det er bemærkelsesværdigt, at i den tidlige periode med kreativitet skrev A. Pushkin kun poesi, men senere foretrak han ofte prosa. Prosa kaldes ofte "hård" i modsætning til poesi. Overgangen til prosa markerer en afvigelse fra ungdommens romantiske stemning, alligevel præget af en vis idealisering af verden. Pushkins prosa er ligesom de poetiske værker i denne periode mere realistisk end hans tidligere digte, men denne realisme ledsages ikke af desillusion med idealer.
Bemærkelsesværdigt i denne henseende er skildringen af kærlighed i Pushkins prosa. Det er ikke altid sublimt, i en række tilfælde dikteres det af et forsøg på at flygte fra det hadede liv (kærlighed til Lizaveta Ivanovna i Spadronningen). Ikke altid kan en ungdommelig følelse, stort set kopieret fra "smukke" romaner, blive grundlaget for ægteskabelig lykke. I mange år har læsere forsøgt at forstå, hvorfor i finalen af historien "Dubrovsky" Marya Kirillovnaya ikke kom ud af vognen: hun underkastede sig skæbnen eller indså, at under de betingelser, som Dubrovsky kan tilbyde, vil en stærk familie ikke arbejde.
Men denne kritiske holdning til kærlighed mindsker ikke dens værdi. Kærlighed vokser op med en person. Denne opvækst fejer alt, hvad der er falsk, kunstigt væk - mens vinden fejer heltenes naive planer i historien "The Blizzard". Ægte kærlighed i processen med at vokse op får en ny kvalitet, som det sker med kaptajnens helte.
En sådan "opvækst af følelser" i værkerne fra A. S. Pushkin hjælper læseren med at vokse op, hvis han er ung, og tillader en moden eller ældre person at se tilbage på det liv, han har levet. Begge vil altid være relevante.
