Hvordan Man Tegner Volumen

Indholdsfortegnelse:

Hvordan Man Tegner Volumen
Hvordan Man Tegner Volumen

Video: Hvordan Man Tegner Volumen

Video: Hvordan Man Tegner Volumen
Video: Как придать ОБЪЁМ ВОЛОСАМ! 4 способа Укладки волос! Как научиться укладывать волосы! Ева Лорман 2024, November
Anonim

Billeder af professionelle kunstnere forbløffer altid fantasien: hvor yndefuldt og pålideligt er det muligt at skildre en enorm volumetrisk verden af fantasi eller virkelige genstande på et fladt ark papir. Hvad er hemmeligheden bag denne færdighed?

Hvordan man tegner volumen
Hvordan man tegner volumen

Er det nødvendigt

Tegningsmateriale: blyanter, pasteller, akvareller, gouache eller et tomt ark af en computergrafikredaktør

Instruktioner

Trin 1

Før du tegner et volumetrisk objekt, skal du overveje det fra forskellige vinkler. Hvordan ændres dens form fra forskellige synsvinkler, hvor lys og skygge falder, hvordan dette objekt ser ud i kvarteret med sit miljø, hvordan dets farve og struktur manifesterer sig. Være opmærksom.

Trin 2

Når du begynder at placere skitser af objekter på et ark papir (for eksempel hvis du maler et stilleben), skal du huske begrebet perspektiv: dette er princippet om at placere objekter i rummet, som giver dig mulighed for at formidle volumen, afstand, størrelse og form.

Det er muligt at fremhæve lydstyrken godt ved hjælp af perspektiv, hvis du placerer hovedobjekterne i forgrunden: de vil være klarere, lysere, udtryksfulde sammenlignet med dem, der bliver efterladt.

Glem ikke, at objekter, der går i afstanden af billedet, gradvist skal indsnævres og formindskes, mens deres farve skal falme lidt. Det vil også hjælpe med at understrege virkelighed og udvidelse i rummet.

Trin 3

Vær opmærksom på, hvordan lyset falder på det afbildede objekt. Lyset ledes fra en bestemt side, mens en facet af objektet bliver mere belyst. I maleri og grafik er der begreber som "lys, delvis skygge og skygge". Ifølge dem skal en del af objektet, som lyset falder på, være den letteste, dette er objektets lyscenter. Fra et lyst sted begynder malingen at falme gradvist og danne en "penumbra": en jævn overgang til den mørke, uoplyste side.

For at skildre "lys, delvis skygge og skygge" korrekt i maleriet skal du eksperimentere med nuancer af motivets hovedfarve. Tilsæt lidt gul til malingen for at indikere lys, og bland mørke eller grå nuancer for at vise overgangen fra lys til skygge.

Hvis du arbejder grafisk, skal du bruge blyanter af forskellige kvaliteter. Med en hård blyant kan du vise lyset (det bliver lysere), med en blød blyant kan du klække mættet penumbra og skygger.

Slagfrekvens betyder også noget: Jo tættere linjerne er, jo mørkere vises motivet.

Trin 4

Hvis du maler blanke, skinnende genstande, vil blænding og refleksioner blive vist på dem. Blænding - linjer med lys placeret nøjagtigt på det sted, hvor solens stråler falder. Nogle gange kan højdepunkterne være så lyse, at selve objektets farve ikke er synlig under dem: den bliver gul.

Reflekser er svage refleksioner på en skinnende overflade. Oftest opnås rige refleksioner på porcelæn og glas. Reflekser giver ikke en lys refleksion som et spejl, men vil "præge" på objektet farven eller området på det reflekterede objekt.

Et kompetent billede af højdepunkter og reflekser hjælper med at formidle lydstyrken korrekt.

Trin 5

Naturligvis kaster enhver volumetrisk ting i rummet en naturlig skygge på overfladen, hvor den er placeret. logik og fysiske love.

Anbefalede: