Hvis næsten alle kan synge med en mikrofon efter træning, er det allerede noget sværere uden den. Når alt kommer til alt kræver dette styrken af stemmen og besiddelsen af den, et godt volumen af lungerne. Så operasangere kan høres godt selv på baggrund af orkesteret.
Instruktioner
Trin 1
Pas på produktionen af din stemme. Deltag i et vokalstudie eller en-til-en-lektioner med en lærer (afhængigt af dine fremtidige planer). Du skal lære at synge på en støtte - med en tonet mave. Dette giver styrke og klang til stemmen, giver dig mulighed for at holde vejret og trække lange toner.
Trin 2
Lær at bruge resonatorer. Disse er bryst-, næse- og frontale bihuler. Det er resonatorerne, ikke ledbåndene, der er ansvarlige for stemmen og styrken. Når du synger lave toner, bruges brystresonatoren hovedsageligt, og når du synger høje toner, bruges de øvre resonatorer. Samtidig mærkes vibrationer i dem. Således er der ingen mening i at belaste ledbåndene af hensyn til lydvolumen - dette kan kun skade dem.
Trin 3
Udvikl din stemmekraft. Så vil du blive hørt, mens du optræder uden mikrofon. Her spiller for det første den korrekte brug af resonatorer en vigtig rolle og for det andet regelmæssig træning. Takket være dem vil du danne en vane med korrekt lydproduktion og kontrol med din egen stemme. Ellers når du er bekymret, tager du måske ikke nogle noter eller føler dig ude af stand til at udføre en sang, som du klarede ganske godt i prøver. Hvis du har en lang erfaring med klasser, vil selvtillid ikke lade dig gå for vild, selv med spænding. Plus, du kan fokusere på dit kunstneriske.
Trin 4
Når det er muligt, skal du vælge et rum med god akustik til din forestilling. I et sådant rum lyder stemmen højere og højere. I et lille rum skal du ikke tvinge lyden.
Trin 5
Lad dig lede af styrken af din stemme og de akustiske egenskaber i rummet samt lydsporet, når du optræder. At synge for højt er heller ikke det værd. Sænkning og forøgelse af lydstyrken afhænger også af de semantiske intonationer i kompositionen.
