Anime er populær over hele verden. En ejendommelig kunstgenre og aftryk på forskellige plots pålægger specielle. Ofte er det funktionen, der indstiller den generelle konstruktionstilstand og de vigtigste milepæle i serien.
Anime er opdelt i sjovt, filosofisk og trist. Af sidstnævnte skiller TOP-5 sig ud, dette er de mest tragiske film.
Grav for ildfluer
Den tristeste anime i fuld længde inspireret af begivenhederne i 2. verdenskrig. Handlingen er baseret på det selvbiografiske arbejde fra Akiyuki Nosaki. I det beskriver forfatteren sin egen families død.
Romanen blev udgivet i 1967, en anime baseret på dens plot blev vist i 1988. Filmen fortæller historien om en teenager ved navn Seita. Sammen med sin yngre søster Setsuko blev han alene, mor døde, far foran. Uheldige børn skal overleve alene.
En slægtning tager dem til vedligeholdelse. Imidlertid er kvinden, hærdet under krigen, for uhøflig over for børn. Hun bebrejder drengen det faktum, at han skal tjene sig selv. Bror og søster flytter til et forladt bomberum
Der går lidt tid, og pigen bliver syg. Selv en læge kan ikke hjælpe hende. Derefter kommer oplysningerne om den forestående overgivelse af Japan fra fronten. Seita falder i fortvivlelse. Han forsøger at redde Setsuko, hvilket er umuligt. Dette er de mest dramatiske skud. I den sidste scene i filmen fortæller søsterens og brorens ånder deres historie til ildfluerne og ser lydløst på deres engang hjemby.
På Chicago International Children's Film Festival i 1994 blev Tomb of the Fireflies tildelt to hovedpriser. Filmen blev tildelt Blue Ribbon, Japan Critics Association Special Award.
Tokyo otte
Følelsesmæssig anime inspireret af et forfærdeligt jordskælv. Skaberen af serien, Tachibana Masaki, formåede så nøjagtigt som muligt at forråde de følelser, der blev oplevet af mennesker, der er blevet gidsler for en naturlig katastrofe. Filmens hovedperson, på hvis vegne fortællingen gennemføres, Mirai Onozawa, en gymnasieelever.
Det meste af hendes tid tilbringes derhjemme. Pigen skriver begivenheder i en elektronisk dagbog. Hun er ikke forkælet af hendes forældres opmærksomhed: både far og mor arbejder for meget, så børnene (Mirai har en yngre bror) ikke har brug for noget. Pigen forstår udmærket, hvad der driver dem, men hun er stadig fornærmet af de voksne.
Med ankomsten af sommerferie begynder en udstilling af robotik i byen. Min bror vil virkelig besøge hende. Ansvaret hviler på Mirai. Børnene kom til den planlagte begivenhed og ville have haft en god tid, men alt var forvirret af jordskælvet. Eight Bell-chokket ødelagde mange bygninger. Børn bliver nødt til at komme ud og finde deres eget hjem.
Den heroiske odyssey demonstrerer endnu en gang overfor seeren konfrontationen mellem det blinde element og den menneskelige ånd. I Landet af den stigende sol er sådanne katastrofer almindelige.
Japans indbyggere skal ofte være ofre for jordskælv. Direktøren formåede ikke kun at skildre en naturkatastrofe. Han var i stand til at vise de mennesker, der befandt sig i hans hjerte, deres tragedie. På trods af alt mistede de ikke alle håbet om frelse.
Højderne
Spillefilmen Dazaki Osamu, der først blev vist i 2005, fortjener retten til at blive inkluderet i TOP 5 af den tristeste anime. Ifølge plottet levede engang vingede piger i Japan, skabninger udstyret med fantastiske evner. Deres mission var at hjælpe mennesker.
Imidlertid brugte landets herskere kun deres gave som et hemmeligt våben. Menneskelig egeninteresse er blevet årsagen til lysvæseners sygdom og deres massedød. Den eneste repræsentant for det engang talrige løb overlevede. Men hun er også fængslet.
En samurai og hans kone mødte pigen. Der opstod en stærk åndelig forbindelse mellem dem. Ingen kan rive den i stykker. Der er gået meget tid, men efterkommerne af mennesket har ikke mistet håbet om at møde den meget bevingede skabning, der vandrede til de himmelske højder.
Yukito Kunisaki rejste efter at hans mor døde. Han tjener penge ved at vise dukketeater. I en malerisk lille by på havkysten møder han Misuzu. Pigen gav ly til den fremmede i sit hus. Yukito bliver den eneste person tæt på hende.
Gæsten er forbløffet over at høre, at hans nye bekendtskab har usædvanlige drømme. I dem svæver Misudzu på himlen, og hendes vinger spredes bag hende. Den rejsende tænker, han forstår ikke, om hans søgninger er ved at være afsluttet, eller om de er så uendelige som de himmelske højder.
Clannad
På japansk betyder clannad familie. En rørende og sød historie, der spænder over to årstider. Skal se begge dele. Hovedpersonen, gymnasieelever Tomoya Okazaki. Drengen mistede sin mor for længe siden, hans forhold til sin far er meget vanskeligt.
En fyr kommer i skole for at vandre i gangene. Han er anset for at være sløv og fræk. Tomoya kommunikerer kun med sin ven Sunohara. Fyren forstår ikke, hvorfor han bor, og hvorfor han har brug for at studere.
En dag i nærheden af skolen mødte han en genert sjælfuld pige Nagisa Furukawa. Fra det øjeblik ændrede heltenes liv. Han begyndte at kommunikere med jævnaldrende.
Anime fortæller om at vokse op, gutternes senere liv. Ved første øjekast er alt ret banalt, intet særligt spændende. Men tættere på midten begynder filmskabernes idé at udfolde sig. I anden sæson når intensiteten af lidenskaber sit højdepunkt.
Publikum er skånet i starten. Selv den første sæson slutter med en god afslutning. Men så begynder følelser. Hver karakter afsløres fuldt ud. De ligner ikke alle upartiske masker. Hver har sin egen historie og skæbne. Dette er allerede en sjældenhed, selv for atmosfærisk anime. Seriens afslutning er slående. Det er takket være hende, at "Clannad" skiller sig ud i havet af romantisk anime. Afslutningen er lige så glad som den er tragisk. Der er stadig håb om et mirakel, men mirakler er sådan, at man kan lide for dem.
Fem centimeter i sekundet
Filmens titel er den hastighed, hvormed kronblade falder fra kirsebærblomstrene. Der er tre dele på billedet, der er forbundet med hinanden. Hver fortæller om et bestemt stadie i livet. Instruktør Makoto Shinkais oprettelse viser en kæde af historier om fjernhed, trist kærlighed.
Den første del, "Et uddrag af Sakura Blossoms", fortæller historien om to grundskoleelever, Takagi Tohno og Akari Shinohara. Børnefamilier flytter ofte, børn skal vænne sig til den nye skole og klassekammerater. En gang i samme klasse blev de hurtigt venner. Derfor var Akaris træk et rigtigt chok for begge.
Det eneste kommunikationsmiddel for dem var breve. De formåede at mødes efter barndommen. Teenageren Takagi kom med tog for at besøge Akari. Han indså, at han mistede noget kært. Soul-kammerater fortalte hinanden om, hvad de skulle. Historien fortæller, hvordan hele livet ændres fra en enkelt beslutning.
Den anden del, "Cosmonaut", handler om gymnasistudenten Takagi. En klassekammerat forelsker sig i en fyr, der længes efter fortiden. Kanae er for genert til at tale om sine følelser. Kun kort inden eksamen besluttede pigen at skrive et brev til den unge mand.
Den sidste del af trilogien er "On the Platform". Akari og Takagis kontakter går tabt. Fyren gik på universitetet efter skole, blev programmør i et stort firma. Men prestigefyldt arbejde bringer ikke glæde. Han tænker konstant på Akari, deres tid sammen. Den unge mand indser med rædsel, at han hele tiden forsøgte at fange noget ideal, der konstant undgik ham. Men det er netop det, han mangler.
Takagi bryder op med sin kæreste og afslutter sit job. En dag ved en jernbaneovergang ser han Akari. Deres blik var ved at mødes, men på grund af togene, der skyndte imellem dem, kunne Takagi ikke kalde på hende. Pigen gik. Takagi indser, at det er bedre at gå mod fremtiden, og fortiden forbliver hos ham. Sandt nok bliver minderne om trist kærlighed fra denne beslutning ikke mindre bitre.
Født som en tilpasning af tegneserierne har anime udviklet sig over tid til en ægte kultur. Denne genre kan lide uanset alder og køn. Anime, der fører til tårer, romantisk, den mest deprimerende og meget sjov, med et episk plot og rørende for alle. Japansk animation er en verden uden grænser med sin egen historie.
