Blomster er et velkendt og samtidig et af de vigtigste emner i tegningen. Det er først og fremmest vigtigt for en kunstner, der skal være i stand til at tegne enhver blomst, selv en almindelig violet, på en ny måde, frisk og livlig. Valget af komposition og tegneteknik såvel som omhyggeligt arbejde med farve hjælper med at løse dette problem.
Er det nødvendigt
- - papir til akvareller
- - en simpel blyant
- - viskelæder
- - underkopper
- - krukker til vand
- - akvarel
- - børster.
Instruktioner
Trin 1
Tag et ark akvarelpapir. Jo større og kornet tekstur, jo mere interessant vil tegningen se ud som et resultat. Anbring arket vandret.
Trin 2
Vælg en simpel blyant til tegning. Det skal være meget hårdt (2T eller 4T) og ikke for skarpt, så der ikke er ridser på papiret, som derefter fyldes med maling. Lav alle linjerne på blyantstegningen, og rør let på papiret uden tryk. Prøv at anvende dem nøjagtigt første gang, så du skal bruge et viskelæder så lidt som muligt - dette ødelægger det øverste lag af papiret, hvilket igen påvirker den efterfølgende "opførsel" af malingen på det.
Trin 3
Del hver side af siden i halve og tegn midterlinjer, vandrette og lodrette.
Trin 4
Brug små serifs til at markere placeringen af blomsten på bladet. Flyt det lidt ned og til venstre i forhold til midten af rummet.
Trin 5
Tegn fem violette kronblade med lette streger. Bemærk, at de adskiller sig i størrelse: det nedre kronblad er placeret tættest på seeren, og det ser derfor større ud end sidene. Du bør ikke tegne farvede striber på kronblade med en blyant - det vil være mere rationelt at anvende dem senere.
Trin 6
Tegn plantens silhuetter i bunden af bladet og i baggrunden.
Trin 7
Forbered din farveblandingspalet. Da vi har brug for store mængder farve, skal du bruge 3-4 underkopper i stedet for den sædvanlige palet. Forbered 2 krukker rent vand.
Trin 8
Dæk din bordplade med plastik for at holde malingen ude.
Trin 9
Brug den våde malingsteknik til at male violet. I en underkop blandes lilla, indigo og meget mørkeblå. I den anden tallerken kombineres de samme ingredienser, kun uden den mørkeblå. Tilsæt lidt gul i stedet for. I den tredje "palet" tilføj en lille smule rødt til denne blanding.
Trin 10
Med en ren, våd pensel (ingen maling) børstes overfladen af de to øverste kronblade. violer. Prøv ikke at gå ud over deres grænser. Umiddelbart, mens bladet ikke er tørt, skal du anvende den første skygge (den mørkeste) på en del af kronblade i bunden, skyl børsten og slip farven fra den anden underkop i midten af kronblade og derefter fra den tredje underkop på toppen. Når de udsættes for vand, begynder farverne at blande sig. Du kan vippe arket lidt væk fra dig, så de mørke farver flyder mod de lyse.
Trin 11
Når denne del af billedet tørrer op (vent 10-15 sekunder), træk blå linjer med en tynd børste - vener på overfladen af kronbladene.
Trin 12
Mal sidedelene af blomsten på samme måde, vask kun de lyse områder umiddelbart efter påføring af malingen med en ren, våd og derefter halvtør pensel.
Trin 13
Efter at have ventet på, at tegningen delvist tørrer (70 procent), skal du tegne en gul violet kerne og tilføje lysebrun til midten. Derefter skal du lave mørke lilla linjer og gradvis sløre dem i retning fra midten til kronbladets kanter.
Trin 14
Tegn ikke blomsterne i baggrunden i detaljer, men marker dem kun med store pletter i forskellige nuancer efter at have fugtet arket. Sørg for, at malingen på dette stadium af arbejdet ikke strømmer over i den allerede tegnede violette.
